إعادة التدوير الإبداعي(Upcycling) جزء أساسي من العملية.
سواء كان كورسيه يُعاد تصميمه من قطعة سابقة، أو تطريزًا أعيد إحياءه من مجموعة قديمة، لا شيء يتم على عجل. الهدف ليس فقط ابتكار قطعة جميلة لمنصّة العرض أو لعرض الأزياء، بل ابتكار قطعة تحمل معنى. هكذا تبدو الموضة البطيئة عندما تُنفَّذ بالشكل الصحيح، ضمن حرفية تعود جذورها إلى حقبة إيلي ورد، والد طوني.
في عالم تُصنع فيه الملابس لارتدائها مرة واحدة ثم استبدالها، تختلف رؤية طوني ورد. هنا، تُصنع الموضة لتدوم. كل قطعة تمر بساعات، وأحيانًا بأسابيع من العمل اليدوي. من الدرابيه المتقن إلى خرزات تُنفَّذ بدقة، هذه التصاميم تُشكّلها أيادٍ بشرية، لا آلات.
وبينما بدأت العديد من العلامات التجارية بالكلام عن الاستدامة مؤخرًا، كانت دار أزياء طوني ورد تمارسها بهدوء، موسمًا بعد موسم. الكوتور المعاد تدويره، المصادر المدروسة للمواد، وخيارات التصميم الخالدة، كلها جزء من هوية الدار. نحن دائمًا في بحث مستمر عن تقنيات مبتكرة، مع تبنّي مواد قابلة للتحلل تتميّز وتختلف عمّا هو مألوف.
لماذا لا يزال للكوتور أهمية؟ لأنه يرفض أن يكون شيئًا يُستغنى عنه.
فهو يعيد القيمة إلى عالم الموضة، ويحتفي بالمهارة الكامنة خلف كل غرزة. والأهم من ذلك، يحترم الأشخاص الذين يرتدونه، أولئك الذين يبحثون عن ما هو أعمق من مجرد صيحة عابرة.
اليوم، تهيمن الموضة السريعة على المشهد العام. لكن المزيد من المتسوقين باتوا يطرحون أسئلة أفضل: أين صُنعت هذه القطعة؟ من صنعها؟ وهل ستدوم؟
الكوتور يجيب بالشفافية، بالتقاليد، وبالفن الحقيقي.
مهمة طوني هي الحفاظ على خط أزيائه الراقية قائمًا على الجودة على حساب الكمية، والإبداع على حساب السرعة، والنية على حساب الاندفاع.
في دار أزياء طوني ورد، كل غرزة هي موقف ضد عقلية "ارتدِيها مرة واحدة ثم تخلَّصي منها".
وكل قطعة تُصمَّم لتحتفظ بقيمتها لسنوات قادمة. في عالم يتحرك بسرعة، يبقى الكوتور ثابتًا. يُصنع ببطء. يُرتدى بجرأة. ويُخلّد في الذاكرة.
الكوتور، وخاصة عندما يُصنع بعناية، لن يذهب إلى أي مكان. إنه هنا ليبقى.
